说起怀旧古装剧，脑子里第一个冒出来的画面，不是哪个大场面，而是一个很小的场景——夏天的晚上，一家人搬着小板凳坐在院子里，或者挤在客厅那台十几寸的电视机前，等着片头曲响起来。
那时候没有倍速播放，没有弹幕，没有提前看预告，每一集都是未知的惊喜。
有些剧看了不止一遍，寒暑假重播一次看一次，台词都能背下来了，还是舍不得换台。
下面这些剧，如果有一半以上你都看过，那你的童年一定不会太无聊。
一、四大名著改编：一代人的文学启蒙
那个年代，很多人对四大名著的第一印象不是来自书本，而是来自电视剧。
西游记（1986年）——这部剧大概是全中国重播次数最多的电视剧，没有之一。六小龄童演的孙悟空，上天入地、七十二变，是多少孩子心里的第一个英雄。那时候觉得唐僧啰嗦，猪八戒好吃懒做，沙僧老实巴交，只有猴哥最厉害。长大以后再看，才慢慢品出师徒四人各有各的不易。片头那段"丢丢丢"的电子音乐一响，整个人就精神了。
红楼梦（1987年）——陈晓旭演的林黛玉，往那一站就是从书里走出来的。"两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目"，这句话从此有了具象。欧阳奋强的贾宝玉、邓婕的王熙凤，个个都是经典。小时候看热闹，看的是大观园里的花花草草、莺莺燕燕；长大了再看，看的是繁华落尽后的满目苍凉。那首《枉凝眉》到现在听，还是会起一身鸡皮疙瘩。
三国演义（1994年）——"滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。"杨洪基老师浑厚的歌声一起，三国的画卷就铺开了。唐国强的诸葛亮、鲍国安的曹操、孙彦军的刘备，每一个角色都像从史书里抠出来的。空城计、草船借箭、三顾茅庐、赤壁之战，小时候看得热血沸腾，如今再看诸葛亮秋风五丈原那段，竟是泪流满面。"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。"
水浒传（1998年）——"路见不平一声吼，该出手时就出手。"刘欢唱的这首主题曲，当年大街小巷都在放。一百零八将，个个鲜活。武松打虎、林冲风雪山神庙、鲁智深倒拔垂杨柳，每一段都是男人的浪漫。虽然结局让人憋屈，但那种"替天行道"的豪气，是那个年代最朴素的正义感。
二、港剧武侠：一个回不去的黄金时代
如果说内地的四大名著是庙堂之上的宏大叙事，那香港TVB的武侠剧就是江湖之远的快意恩仇。那些年TVB拍的金庸剧，几乎每一部都是经典。
射雕英雄传（1983年）——黄日华的郭靖、翁美玲的黄蓉。这对组合在很多人心里，就是射雕的唯一版本。"靖哥哥"三个字从翁美玲嘴里说出来，又娇又俏，谁听了都心软。铁血丹心、东邪西毒、华山论剑，三部连着看，简直过瘾。那首《铁血丹心》至今仍是KTV里的高频曲目，罗文和甄妮的声音一出来，整个江湖就在眼前了。
神雕侠侣（1995年）——古天乐和李若彤的版本。白古时期的古天乐，剑眉星目，一袭白衣站在那里，就是杨过本人。李若彤的小龙女清冷出尘，不食人间烟火。"问世间，情为何物，直教生死相许。"十六年的等待，断肠崖下的纵身一跃，看哭了多少人。
天龙八部（1997年）——黄日华的乔峰，往那一站就是一座山。聚贤庄一战、少室山大战，看得人热血沸腾。乔峰这一生，忠义两难、爱恨纠葛，最后雁门关外那一箭，射穿的不只是他的胸口，还有屏幕前所有观众的心。陈浩民的段誉和樊少皇的虚竹也各有风采，三兄弟的故事各有各的悲欢。
鹿鼎记（1998年）——陈小春的韦小宝，痞气十足又古灵精怪。金庸写韦小宝是在解构武侠，陈小春演韦小宝是在解构表演。七个老婆、天地会、神龙教、皇宫大内，他一个不学无术的小混混居然全都搞得定。这部剧是金庸剧里最轻松最搞笑的一部，也是很多人的快乐源泉。
笑傲江湖（1996年）——吕颂贤演的令狐冲，潇洒不羁，放荡形骸。那一曲《沧海一声笑》，许冠杰唱出了江湖的辽阔和苍凉。令狐冲不是传统意义上的大侠，他只是一个想自由自在活着的人，偏偏命运不让他安生。
倚天屠龙记（2001年）——吴启华的张无忌、黎姿的赵敏、佘诗曼的周芷若。赵敏在大都酒楼里那句"我偏要勉强"，成了多少女孩子的人生信条。这部剧的群戏特别好，六大派围攻光明顶，拍得紧张又好看。
还有一部不得不提——寻秦记（2001年）。古天乐穿越回秦朝，算是最早的穿越剧了。创意大胆，剧情紧凑，林峯演的嬴政也很出彩。这部剧算是TVB古装剧最后的辉煌之一。
三、内地古装剧的黄金十年（1995—2005）
九十年代中后期到二十一世纪初，内地古装剧迎来了井喷期，题材多样，风格各异，诞生了一大批经典。
还珠格格（1998—2003年）——这部剧的火爆程度，今天的人很难想象。赵薇的小燕子、林心如的紫薇、苏有朋的五阿哥、周杰的尔康，红遍大江南北。"你还记得大明湖畔的夏雨荷吗？"这句话几乎成了全民口头禅。寒暑假必播，一播就是连轴转，谁要是没看过还珠格格，那课间操跟同学都聊不到一块儿去。
铁齿铜牙纪晓岚（2000—2009年）——张国立的纪晓岚、王刚的和珅、张铁林的乾隆。这三个人往那一坐，你来我往地斗嘴，比相声还好看。和珅和纪晓岚亦敌亦友的关系，被王刚和张国立演得妙趣横生。"铁三角"组合后来成了一个代名词。
宰相刘罗锅（1996年）——李保田演的刘墉，驼着背、眯着眼，看着不起眼，脑子却比谁都清楚。跟和珅斗智斗勇，嬉笑怒骂之间全是智慧。片尾曲"天地之间有杆秤"，到现在还时常被人提起。
康熙微服私访记（1997—2007年）——张铁林的康熙微服出巡，走到哪儿案子就破到哪儿。虽然剧情有些套路，但张国立（兼导演）和一帮老戏骨的演绎让人看得舒服。这个系列拍了好几部，陪伴了很多人的寒暑假。
大明宫词（2000年）——这部剧的气质在所有古装剧里都是独一份的。赵文瑄的薛绍、陈红的太平公主、周迅的小太平，每一帧画面都像一幅油画。台词文艺到极致，莎士比亚式的独白和大唐的华美交融在一起，既陌生又迷人。片头那段配乐《长相守》，空灵悠远，听一次就忘不了。
封神榜（1990年）——傅艺伟的妲己，是很多人心目中最经典的妲己。这部剧的特效在今天看来十分粗糙，但在当时已经让人觉得惊艳。哪吒闹海、姜子牙钓鱼、妲己惑主，每一段故事都看得人欲罢不能。
新白娘子传奇（1992年）——赵雅芝的白娘子、叶童的许仙、陈美琪的小青。这部台湾制作的古装剧在内地播出后万人空巷。赵雅芝的白娘子端庄温婉，美得不像话。"千年等一回"的旋律一响，所有人都安静下来了。许仙和白娘子断桥相遇那场戏，拍得如梦如幻，是多少人心中最美的一幕爱情。
四、九十年代末到两千年初的武侠热
小李飞刀（1999年）——焦恩俊的李寻欢，泡面头造型成了那个年代的经典。"小李飞刀，例不虚发"，这句话在校园里流传甚广。剧情改编不少，但焦恩俊的扮相实在太帅，观众也就不计较了。
绝代双骄（1999年）——林志颖的小鱼儿、苏有朋的花无缺。双生兄弟，一正一邪，命运交错。那时候的林志颖青春逼人，把小鱼儿的机灵古怪演得活灵活现。
风云 雄霸天下（2002年）——赵文卓的聂风、何润东的步惊云。虽然是港台合拍，但在内地播出时引起了不小的轰动。步惊云的那句"不要惹我"，成了多少中二少年的口头禅。特效在今天看来有些土，但在当年已经算是视觉盛宴了。
大唐双龙传（2004年）——林峯的寇仲和吴卓羲的徐子陵，从扬州小混混成长为乱世枭雄。这部剧拍得热血沸腾，兄弟情义和儿女情长交织在一起，让人追得停不下来。
五、2005年前后：古装剧的新方向
仙剑奇侠传（2005年）——胡歌的李逍遥、刘亦菲的赵灵儿。这部剧开了内地仙侠剧的先河。游戏改编的剧情天马行空，胡歌当时还是新人，但灵气十足。赵灵儿最后牺牲的那场戏，虐得无数人肝肠寸断。后来的仙剑三（2009年）同样经典，胡歌的景天、杨幂的雪见、唐嫣的紫萱，又是一代人的青春记忆。
天下粮仓（2002年）——这部剧在古装剧里算是清流。没有飞来飞去的大侠，没有缠绵悱恻的爱情，讲的是粮食和民生。王亚楠演的米河正直倔强，剧情沉稳厚重，配乐悲壮苍凉。看过的人不多，但看过的人都说好。
汉武大帝（2005年）——陈宝国的汉武帝，从少年演到老年，帝王的霸气和晚年的孤独都演得入木三分。这部剧的历史质感非常扎实，朝堂之争拍得刀光剑影，比武侠还紧张。
六、那些主题曲和片尾曲
那个年代的古装剧，主题曲也是一绝。很多歌脱离了电视剧本身，成了独立的经典。
《铁血丹心》——射雕英雄传，罗文、甄妮合唱。
《千年等一回》——新白娘子传奇，高胜美演唱。
《滚滚长江东逝水》——三国演义，杨洪基演唱。
《枉凝眉》——红楼梦，陈力演唱。
《沧海一声笑》——笑傲江湖，许冠杰演唱。
《难念的经》——天龙八部，周华健演唱。
《当》——还珠格格，动力火车演唱。
《刀剑如梦》——倚天屠龙记，周华健演唱。
《逍遥叹》——仙剑奇侠传，胡歌演唱。
《长相守》——大明宫词，配乐。
这些歌单拎出来任何一首，放到今天的晚会上唱，台下五十岁以上的人恐怕没有不红眼眶的。
七、最后说几句
那些年的古装剧为什么好看？也许是因为没有那么多注水的集数，四十集就是四十集，每一集都有故事往前推。
也许是因为演员真的在"演"，用演技撑起角色，而不是用流量撑起收视率。
也许是因为那个时候我们还小，看到什么都觉得新鲜，世界很大，故事很长，一切都有可能。
如今打开电视或者手机，古装剧多得看不过来，特效越来越精致，服化道越来越讲究，可总觉得少了点什么。
也许少的不是技术，是那份坐在电视机前，攥着遥控器，等着"且听下回分解"的期待感。
那个年代回不去了，但那些故事还在。偶尔翻出来重温一遍，就好像又回到了那个夏天的晚上，风扇吱呀吱呀地转着，大人们在一旁聊着天，而你，正目不转睛地盯着屏幕，等着下一集开始。
